La possibilitat de crear una pel·lícula comença en la nostra mirada: és el punt de partida pel qual podem començar a pensar amb una càmera.
En aquest taller la càmera serà la nostra eina; amb ella podrem capturar una imatge, obtenir l’enquadrament i l’enfocament desitjat, a través d’ella podem permetre’ns narrar o manipular la realitat i començar a construir un relat.
Aquest exitós curs de Natalia Lucía continua creixent a La Bonne com un espai d’experimentació i improvisació dissenyat per descobrir el potencial estètic del format súper-8, explorant les seves possibilitats per filmar a través de recursos disponibles i propers.
Posarem al servei les impressions que ens impacten del nostre univers quotidià per pensar imaginaris personals i realitzar una pel·lícula col·lectiva combinant emulsions en color i en blanc i negre.
Tindrem una introducció històrica sobre els inicis del format i farem un recorregut inspirat per les principals cineastes que l’han utilitzat de forma creativa.
Durant la nostra pràctica tindrem la possibilitat de desenvolupar imatges i seqüències d’animació quadre a quadre, com també de manipular material d’arxiu (found footage) per intervenir i crear collages visuals que contribueixin a completar l’obra.
Mitjançant el contacte directe amb càmeres, materials de muntatge i projectors, els participants dominaran els dispositius necessaris per a la filmació, revelat, edició i manipulació d’una peça final.
CALENDARI
– Divendres 13, 20 i 27 de novembre.
– Divendres 4 i 11 de desembre.
– Dissabte 13 de desembre per a la presentació oberta al públic.
CONTINGUT DE LES SESSIONS
- Aproximació al format súper 8
– Història i vigència del format en el cinema experimental.
Anatomia de la càmera: Dades tècniques, recursos, tipus de pel·lícula i possibilitats expressives del dispositiu.
– Visualització i anàlisi de pel·lícules de cineastes que han utilitzat el Super 8 de forma creativa
Reflexió conjunta entorn de les rutines personals i l’observació de l’entorn.
– Preparació i disseny de les propostes col·lectives que es filmaran
– Bibliografia i filmografia de suport. - Filmació col·lectiva i muntatge en càmera:
– Pràctiques d’il·luminació en interiors (creació d’espais íntims) i control de la incidència de la llum natural en exteriors.
– Recursos a plató (set): Experimentació amb filtres, màscares, objectes òptics i alteració de velocitats de filmació.
– Introducció a la filmación quadre a quadre (animació) i experiments visuals en directe.
– Rodatge de la pel·lícula col·lectiva aplicant la tècnica de muntatge en càmera. - Laboratori i revelat
– Introducció a les fórmules químiques, dilucions i temperatures per al procés de revelat en blanc i negre negatiu i reversible a la cambra fosca.
– Tècnica de càrrega de l’espiral i execució del procés complet de revelat dels cartutxos filmats en blanc i negre.
– Visualització d’obres de cineastes que han desenvolupat el seu treball amb tècniques d’animació al laboratori. - Muntatge artesanal
– Intervenció directa sobre material d’arxiu (found footage) i metratge trobat en Super 8.
– Tècniques d’intervenció: Ús de pinzells, tintes, dissolvents i emmascaraments sobre l’emulsió per generar un muntatge creatiu i matèric.
– Introducció a l’ús de les eines de muntatge: la moviola i empalmadora, per a la unió física de la pel·lícula i muntatge de les peces a les bobines finals. - Projecció i exhibició
– Funcionament del projector, càrrega de bobines i possibilitats de projecció.
– Ampliació d’informació sobre les possibilitats i mètodes actuals per a la digitalització del cel·luloide.
Creació de contingut original a través de processos híbrids (analògic-digital).
– Mostra col·lectiva oberta al públic de les pel·lícules resultants filmades i intervingudes durant el taller.
– Anàlisi i posada en comú dels resultats obtinguts, debat sobre l’experiència i tancament del taller.
PROFESSORA
Natalia Lucía
Els seus estudis acadèmics es van desenvolupar en l’àmbit teatral i la direcció escènica. Ha realitzat peces teatrals en espais alternatius que inclouen dispositius visuals. La seva especialització gira cap a la realització audiovisual i el cinema, tot i que la fotografia és una constant en la seva obra. Es concentra en connectar els diferents llenguatges creatius en una possible narració genuïna, utilitzant ambients domèstics, narrant històries pròpies i d’altres: ficcions, aventures de viatges remots, collage de textures i formats; tot amb la finalitat de convocar a un espectador curiós i actiu. Les seves pel·lícules han estat seleccionades i projectades en exhibicions i festivals com L’Alternativa Festival de Cinema Independent de Barcelona, Curitiba International Film Festival de Super 8 i a la Mostra de Films de Dones, entre altres.
- Total d'hores: 24
- Any: 2026
- Horari: De 16h a 20h
- Preu: 110
- Màxim de persones: 15